LEIA E DEIXE SEU RECADO NO MURAL DE RECADOS PRA GANHAR PREMIO MENSALMENTE
10. The Freewheelin' Bob Dylan
The
Freewheelin' Bob Dylan foi o segundo álbum de estúdio de Dylan, e o que
o colocaria de vez entre os maiores nomes da música folk dos anos 60. A
capa do álbum tem uma fotografia do cantor com sua então namorada Suze
Rotolo (1943-2011). Ela foi tirada em fevereiro de 1963, poucas semanas
depois que Rotolo havia retornado da Itália. A foto foi tirada pelo
fotógrafo Don Hunstein na esquina da Jones Street com a 4 West Street,
em Greenwich Village, Nova York, perto do apartamento onde o casal viveu
de 1961 a 1964. Sem sombra de dúvidas, essa é uma das mais conhecidas
capas de todos os tempos.
9. War
Que
muitas bandas de rock adoram colocar crianças nas capas de seus discos,
isso todo mundo já sabe. O U2 não foi exceção. Em 1983, a banda decidiu
estampar as feições do garoto Peter Rowen, irmão de um amigo de Bono,
chamado Guggi. O vocalista da banda justificou tempos mais tarde o
pensamento da banda sobre o conceito do garoto na capa do álbum: "Ao
invés de colocar os tanques e armas na capa, nós colocamos um rosto de
uma criança. A guerra pod ser também uma coisa mental, uma coisa
emocional entre amores. Não precisa ser uma coisa física". O rapazinho
ainda apareceria em outros álbuns do U2, como Three, Boy, The Best of
1980-1990 e Early Demos.
8. Born in the USA
O
sétimo álbum de estúdio do cantor norte-americano Bruce Springsteen deu
o que falar. Não só pelo seu conteúdo politizado, em que critica a
postura de seu país durante períodos de conflito pós-guerra do Vietnã, e
não à base de elogios exacerbados, como muitos pensam, mas também pela
capa que, até hoje, faz com que mulheres do mundo inteiro fiquem
pensando "bobagens". A foto da capa nada mais é senão um recorte do
traseiro de Bruce, de frente à bandeira dos Estados Unidos, fazendo a
linha 'operário', 'trabalhador braçal'. Durante muito tempo houve quem
pensasse que Bruce estaria urinando na bandeira norte-americana, fato
desmentido pelo cantor.
7. Queen II
O
segundo álbum de estúdio do Queen, como o próprio título sugere, tem
estampado em sua capa uma singela foto dos quatro integrantes da banda
olhando para frente, estando seus rostos contrastando em um fundo preto.
A foto foi tirada pelo fotógrafo Mick Rock, que quis dar a impressão de
que os músicos fossem Estátuas da "Ilha de Páscoa", mesmo admitindo que
se inspirou em uma cena da atriz Marlene Dietrich no filme Expresso
Xangai, de 1932. A imagem da capa foi reutilizada muitas e muitas vezes
pela banda, sendo as mais célebres no clipe de Bohemian Rhapsody, de
1975, e anos mais tarde em One Vision, de 1986.
6. Nevermind
A
capa do álbum mais famoso da banda grunge de Seattle, Nevermind, ficou
eternizada por trazer um inocente bebê nadando enquanto segue a nota de 1
dólar. O bebê, que se chama Spencer Elden, é filho de um fotógrafo
amigo da banda, e à época da foto tinha apenas 3 meses de vida. O
conceito da fotografia da capa do álbum surgiu após Kurt Cobain e David
Grohl assistirem a um documentário sobre partos na água. A foto foi
feita, então, em Pasadena, mais precisamente no Aquatic Centre of Rose
Bowl. Em 2008, nesse mesmo local, aos 18 anos, o adolescente Spencer
Elden recriou a famosa foto, repetindo o feito de 2001, quando das
comemorações de 10 anos de Nevermind.
5. London Calling
Poucos
sabem, mas a mais famosa capa de um álbum do The Clash e uma das mais
conhecidas da música nada mais é senão uma releitura da capa do álbum de
estreia de Elvis Presley. A capa de London calling traz o baixista Paul
Simonon destruindo seu baixo no palco do Palladium em Nova York, mais
precisamente em 21 de setembro de 1979, quando a banda fazia sua 5ª
turnê pela América. A foto em questão foi tirada pela fotógrafa Pennie
Smith, que acreditava que a foto jamais poderia ser usada, mas o
vocalista Joe Strummer e o designer gráfico Ray Lowry acreditaram que a
foto poderia sim ser usada na capa do álbum que seria lançado em breve.
Em 2002, a foto tirada por Pennie foi reconhecida como a melhor foto da
história do Rock, sendo a capa de London Calling considerada a 9ª melhor
capa de todos os tempos pela revista Q Magazine, em 2001.
4. Abbey Road
O
célebre design da capa de Abbey Road, uma foto que mostra os Beatles
atravessando a rua em uma faixa de pedestres, foi baseado em ideias
esboçadas por McCartney postas em prática em 08 de agosto de 1969 no
lado de fora dos estúdios da EMI, em Abbey Road, por volta das 11:30
daquele dia. O fotógrafo Iain Macmillan registrou a imagem em uma sessão
de apenas 10 minutos, enquanto estava em uma escada e um policial
segurava o tráfego. A foto mostra Lennon liderando a fila, seguido por
Starr, Paul McCartney e Harrison. Segundo informações divulgadas à
época, com a exceção de Harrison, o grupo está vestindo ternos
desenhados por Tommy Nutter. O fusca que aparece na foto foi vendido em
1986 por £ 2.530 e em 2001 estava em exibição em um museu na Alemanha.
Nem é preciso dizer que a capa é uma das mais "plagiadas" e imitadas de
todos os tempos, sendo a faixa de Abbey Road hoje um ponto turístico de
Londres. A foto também serviu de base para argumentos infundados sobre a
suposta morte de Paul, já que ele é o único descalço na foto.
3. Velvet Underground & Nico
A
clássica capa contendo a imagem de uma banana fez de "Velvet
Underground & Nico" uma das capas mais famosas de todos os tempos. A
ilustração feita pelo artista plástico Andy Wahrol convidou, nas
primeiras cópias vendidas, o proprietário do disco a descascar a casca
da banana, revelando-lhe por baixo de um adesivo autocolante o fruto cor
de carne. A MGM, responsável pela produção do álbum à época pagou os
custos da capa, imaginando que qualquer ligação com Warhol poderia
impulsionar as vendas. A maioria dos álbuns lançados em vinil não
possuem o adesivo peel-off; as cópias originais do álbum com o recurso
adesivo-casca agora são itens raros de colecionador. O álbum foi
reprensado em vinil pesado em 2008 e esta edição também apresenta a
banana autocolante.
2. Dark Side of The Moon
O
Pink Floyd esteve em pleno apogeu no início da década de 1970, mais
precisamente quando lançou aquela que é considerada por muitos a sua
obra-prima: o álbum Dark Side of the Moon, de 1973. O conceito da capa
foi criado por um dos associados no projeto, George Hardie, da
Hipgnosis, que ofereceu à banda uma escolha de sete projetos, mas todos
os quatro membros concordaram que o prisma foi de longe o melhor. A luz
que emana do prisma na capa do álbum tem seis cores, faltando indigo em
comparação com a tradicional divisão do espectro em vermelho, laranja,
amarelo, verde, azul, índigo e violeta. (Um prisma real iria apresentar
um espectro contínuo sem fronteiras definidas entre as cores e luzes
coloridas dentro do prisma). A ideia, apesar de simples, ajudou Dark
Side a se consolidar como um dos mais importantes e imponentes álbuns de
todos os tempos.
1. Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band
Sgt
Pepper's Lonely Hearts Club Band rendeu aos Beatles um Grammy pelo
design da capa, que fora projetada por Robert Fraser, Peter Blake e Jann
Haworth, sua esposa e parceira artística, e fotografada por Michael
Cooper. O projeto apresenta uma colorida colagem de fotografias de
papelão em tamanho real de pessoas famosas na frente enquanto que as
letras foram impressas na contracapa. A ideia foi pioneira no Reino
Unido, já que essa foi a primeira vez que esse tipo de arte havia sido
feita em um LP pop britânico. É interessante notarmos que os Beatles
aparecem em dois momentos distintos na capa - o primeiro, no canto
esquerdo, quando ainda estavam no início da carreira, usando terninho e
cabelo em formato de cuia, e na parte central, em disfarce de sargento.
Para conhecer as personalidades que constam na capa, acesse o seguinte
link: Ao lado de "Abbey Road", Sgt Pepper's... continua sendo uma das
capas mais plagiadas da história da música.
Nenhum comentário:
Postar um comentário